Improvisación Sensorial + Repertorio

A cargo de EYAS DANCE PROJECT

  • 11 y 12 de Diciembre de 2021

  • De 10:00h a 14:00h

  • Espacio Creativo DA.TE Danza 

  • Máximo de alumnos/as: 18 personas

Improvisación sensorial + repertorio 

Las clases Improvisación sensorial se enfocan en una investigación fundamentalmente física, basada en un rico imaginario, sensaciones físicas y una escucha profunda del cuerpo. Las pautas de información durante la clase se van añadiendo por capas, formando una experiencia multisensorial y físicamente desafiante.

La naturaleza improvisada de dicha exploración, permite a cada participante encontrar una conexión personal y profunda con su cuerpo en movimiento, estimulando a su vez los sentidos y la imaginación. Les participantes aumentan su propiocepción, su conciencia de hábitos propios y mejoran su eficiencia de movimiento dentro de pautas concretas.

Imparte: Carlos Gonzalez

Carlos González, nacido en España, se forma en danza clásica y contemporánea, en el Conservatorio Profesional de danza de Valencia y el Conservatorio Superior de Danza María de Ávila (Madrid).

Carlos comienza su carrera en 2012 como aprendiz en OTRADANZA (Alicante), dirigida por Asun Noales. En 2013 se une a DANTZAZ Konpainia (San Sebastián), dirigida por Adriana Pous, donde baila repertorio de Itzik Galili, Lucas Timulak y Jone San Martín. De 2014 a 2018, baila en GHT Tanzcompany (Alemania), bajo la dirección de Marko Weigert y Dan Pelleg, donde también trabaja con coreógrafos invitados como Noa Zuk, Adi Salant, Sommer Ulrickson, Hillel Kogan y Shlomi Bitton.

En 2018, co-funda su propia compañía de danza contemporánea, EYAS DANCE PROJECT, que actualmente tiene su base entre Madrid y Valencia. Desde su fundación, EYAS ha presentado trabajos en Alemania, España, Bélgica, Italia, Polonia, Taiwán y Suecia. La compañía ha participado y recibido diversos premios en prestigiosos certámenes coreográficos tales como Internationales Solo Tanz Theater Festival Stuttgart, MASDANZA, Certamen Coreográfico de Tetuán y en el Certamen Coreográfico de Madrid. También ha creado trabajos para la Accademia Nazionale di Danza en Roma, GHT | wee dance company en Alemania y Laboratorio180º en Madrid.

Imparte: Seth Buckley

Nacido en Canadá, se forma en ballet clásico hasta graduarse en la división profesional de la Royal Winnipeg Ballet School (Canadá). Posteriormente, estudió durante un año como estudiante invitado en Palucca Hochschule für Tanz (Alemania). Desde entonces ha trabajado como aprendiz en The Guests Company Yuval Pick (Francia) y en Saarländisches Staatstheater (Alemania), bajo la dirección de Stijn Celis.

Seth se unió en 2015 a la compañía de danza contemporánea Gerhart Hauptmann Theatre Görlitz-Zittau / weedancecompany (Alemania), bajo la dirección de Marko E. Weigert y Dan Pelleg, donde bailó durante dos años.

Seth es miembro fundador y co-director artístico de EYAS DANCE PROJECT. En marzo de 2019, es galardonado con el segundo premio en el 23º Internationales Solo Tanz Theater Festival Stuttgart, con la pieza Onírico. En ese mismo año, Onírico participa como pieza finalista en MASDANZA y en el Certamen Coreográfico del Distrito Tetuán.

Objetivo del taller:

Este tipo de clases invitan a despertar más consciencia y conexión con nuestro cuerpo en movimiento y en contaste transformación. Este trabajo tiene un impacto muy positivo en la salud y el estado de ánimo de los participantes que hemos tenido hasta la fecha. Es otro de nuestros focos como artistas el seguir compartiendo y ofreciendo al público experiencias transformadoras a través de la danza en el estudio y la escena.

Nuestras creaciones como coreógrafos se centran principalmente en la investigación de movimiento. Disfrutamos trabajando en equipo, así como desafiando los límites y los hábitos de les intérpretes, incentivando la búsqueda, la introspección y la reinvención continua.

Prestamos una fuerte atención a las capas de información añadidas al movimiento, tales como fantasías, texturas, formas, sensaciones, historias físicas cambiantes, volumen, gesto, delicadeza o explosividad, con el objetivo de enriquecer la coreografía y las habilidades interpretativas.

Buscamos una experiencia física más amplia que conecte con el espectador mediante la capacidad de propiocepción empática natural del cuerpo, a través de la conexión que se genera al observar a otra persona encarnando una experiencia física o emocional.

Información y otras preguntas frecuentes:

Precio del Taller.

El precio del taller es de 80€ por alumno/a aunque existen diferentes descuentos desglosados a continuación:

Existe una promoción de descuento por tramos de inscripción para incentivar la inscripción previa:

  • 3 semanas antes de la realización del curso: 20% de descuento sobre la matrícula.
  • 2 semanas antes de la realización del curso: 10% de descuento sobre la matrícula.

Este descuento no es acumulable al resto de descuentos.

Existe un descuento especial del 20% sobre la matrícula para los/as alumnos/as de la Escuela Internacional de Circo CAU.

Existe un descuento especial del 20% sobre la matrícula para los/as alumnos/as del Conservatorio Profesional de Danza Reina Sofía.

La duración total del taller es de 8 horas, divididas en 4 horas cada día.

Para un correcto desarrollo del taller:

  • El número máximo de alumnos/as fijado será de 18.
  • El número mínimo de alumnos/as para realizar el taller será de 8.

En nuestro Espacio de Creación DA.TE Danza, situado en C/ Derechos Humanos, 9 de Churriana de la Vega (Granada).

Se puede llegar en Metro (parada a tan sólo 10 minutos), autobús y zona de fácil aparcamiento.

Al finalizar el taller, la Compañía DA.TE Danza y el/la docente otorgan unos certificados que acreditan la realización del mismo especificando nombres, horas y

DA.TE DANZA dispone de un local de casi 400 m2, con dependencias de oficina, vestuarios con ducha, espacio escénico de danza de 9,70 m. de ancho por 8,50 m. de fondo, de suelo de madera sobre una cámara de aire adecuada para evitar lesiones. La nave cuenta con una altura de más de 6 metros

Protocolo COVID-19.

De acuerdo con las medidas sanitarias recomendadas por el Ministerio de Sanidad para la prevención y control del COVID-19 se aplicarán las siguientes normas para el correcto funcionamiento de las clases. Recuerda, si te proteges tu, nos protegemos todos.

  • Si dispones de CERTIFICADO DE VACUNACIÓN o CERTIFICADO DE RECUPERACIÓN DE LA ENFERMEDAD sólo tendrás que llevar mascarilla en el momento en el que no se realice actividad física.
  • Si no dispones de CERTIFICADO DE VACUNACIÓN o CERTIFICADO DE RECUPERACIÓN DE LA ENFERMEDAD sólo tendrás que llevar mascarilla en el momento en el que no se realice actividad física.

Además se llevarán a cabo las siguientes medidas preventivas:

  • Toma de temperatura a los alumnos/as en la entrada a las instalaciones.
  • Cada uno de los materiales serán individuales y se higienizarán después de cada uso.
  • Las plazas serán limitadas para salvaguardar las normas de aforo.
  • Evita los contactos personales y los saludos. Mantén la distancia de seguridad siempre y cuando sea posible.
  • Las instalaciones serán higienizadas y desinfectadas una vez finalizada la clase.

La entidad organizadora no se hace responsable de posibles lesiones del alumnado/a. Para ello se firmará previamente al curso un documento de inscripción al curso.

Se solicitará la colaboración del alumnado para la recogida de material audiovisual promocional del taller. En ningún caso será material de carácter lucrativo, sino con fines promocionales.

La inscripción previa al taller no significa que el taller pueda realizarse hasta no alcanzar el número de plazas mínimas fijadas. Por ello, el taller podrá suspenderse por tal motivo hasta 2 días antes de la realización.